分類：投稿 作者：佚名 來源：網(wǎng)絡(luò)整理 發(fā)布時間：2023-04-22
“金石力 草木心——吳昌碩與上海”于2021年2月10日起在中華藝術(shù)宮（上海美術(shù)館）展出，展覽以吳昌碩與海派藝術(shù)、與上海的關(guān)系，作為研究和展示的重點，首次集合了來自上海博物館、浙江省博物館、杭州西泠印社、（安吉）吳昌碩紀念館、上海吳昌碩紀念館、上海中國畫院以及家屬自藏的100余件吳昌碩作品，不少作品是首次展出。從吳昌碩23歲的篆書、36歲畫的梅花，直到晚年大寫意精品之作，也能看到吳昌碩的金石用筆如何貫穿始終，還見出吳昌碩的交友和藝術(shù)人生。
“澎湃新聞·藝術(shù)評論”()近日就此對話吳昌碩的曾孫吳超、吳越，他們目前分別擔(dān)任上海市吳昌碩文化藝術(shù)基金會理事長和吳昌碩紀念館執(zhí)行館長，他們的父親吳長鄴就是那張廣為人知的吳昌碩全家福舊影中吳昌碩手中懷抱的孩子，而他們也是聽吳昌碩的故事長大的，只是現(xiàn)在從聽故事的人，變?yōu)橹v故事的人了。
吳昌碩與子吳東邁夫婦，以及孫女吳棣英、孫吳長鄴（手抱者）合影
吳昌碩與上海????????????
澎湃新聞 ：此次“吳昌碩與上?！睂ｎ}展，作品借展自上海博物館、浙江博物館、西泠印社等多家文博機構(gòu)，不少作品也是首次在上海展出，在展覽作品選擇上是否有所側(cè)重？
吳 超 ：這次展覽籌備時間比較緊湊，我們獲得了西泠印社、浙江博物館，上海博物館、上海吳昌碩紀念館、上海中國畫院的大力支持。展出的作品中有部分是我們家族捐給西泠印社、浙江博物館的，作為西泠印社社員，我們家族對西泠印社以及所有建立吳昌碩紀念館的地方都會捐獻一些藏品，從中可以看到跨越四代的吳家人對有關(guān)吳昌碩紀念場所的支持。這次展品中，一些吳昌碩的詩稿信件是第一次公開展出，包括浙博珍藏的長達八米的楷書和卷軸山水畫都難得露面。更有王一亭先生為吳昌碩畫的《香阿姐》，吳先生對這幅畫做了一個長題，從中可看到吳昌碩先生的一生，從年少到功成名就，始終對自己的家鄉(xiāng)與童年抱有深厚的感情，他的作品里總是飽含如此豐富的人文精神。
吳 越 ：許多人對吳昌碩先生的印象都是花卉畫家。但其實他的畫路非常廣泛。在這次展出中，可以看到吳昌碩先生筆下的老虎、仙鶴、鹿等動物，以及人物畫、山水畫等，展出的書法囊括了吳昌碩先生23歲到84歲書法作品，繪畫則是從36歲到84歲。書法體的內(nèi)容也很豐富，章草隸篆、石鼓應(yīng)有盡有。
《山水詩翰卷》，1919，浙江省博物館藏
《山水詩翰卷》，1919，浙江省博物館藏
《山水詩翰卷》，1919，浙江省博物館藏
浙江博物館這次免費將部分藏品借展。我們挑選展品的時候，注重少而精，涉獵廣，讓大家感受到吳昌碩先生藝術(shù)的全面性。展覽除了書畫印，還有書信與文房四寶，本次展覽的覆蓋面和跨度之廣可以說是史無前例，我們這次選擇展品，也是難得亮相的作品。趁著中華藝術(shù)宮牛年的第一個大展的勢頭，把吳昌碩的精神弘揚出來，通過文化來鼓舞人民，讓大家大飽眼福。
吳昌碩，《貓》（軸），1896 年，私人收藏
澎湃新聞 ：展覽名為“吳昌碩與上海”，上海給吳昌碩帶來了什么，吳昌碩給上海帶了什么？
吳 越 ：吳昌碩先生和浦東與上海有著不解之緣，他在上海結(jié)識了李平書、陳桂春等友人，也參與了創(chuàng)辦東方醫(yī)院等。作為一個藝術(shù)家，他不僅在藝術(shù)領(lǐng)域里指導(dǎo)了海派文化的發(fā)展，更有一種強烈的人文擔(dān)當(dāng)精神。展覽中作品里有一張《芍藥花》是安吉吳昌碩紀念館的藏品，這件作品與浦東有關(guān)，1900年左右吳昌碩常去浦東花圃觀花，歸家后即鋪紙作畫，吳昌碩筆下的牡丹及芍藥，上海人俗稱“本地花卉”。去年正值浦東開發(fā)開放30周年，我們也做了“吳昌碩與浦東結(jié)緣130周年”的活動，就借展了這幅作品。
吳昌碩，《浦東芍藥花圖》，1894，（安吉）吳昌碩紀念館藏
到了1909年，吳昌碩和錢慧安先生、王一亭先生創(chuàng)辦了豫園書畫善會，是海派畫壇第一個慈善組織。我們最近整理出來史料里能得知，昌碩先生為中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下的“五卅運動”提供過支持。他還在上海山西北路上的“吉慶里”，培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的弟子，這方狹小的天地里，走出過潘天壽、劉海粟、王個簃等后來書畫篆刻界響當(dāng)當(dāng)?shù)娜宋?。梅蘭芳、荀慧生也曾拜入過他的門下。吳昌碩先生在上海這塊海納百川的土地上從事藝術(shù)創(chuàng)作、培養(yǎng)弟子，弟子將他的思想發(fā)揚傳播，為文化發(fā)展做出了積極貢獻。
吳昌碩，隸書四言聯(lián)，1927，西泠印社藏
吳 超 ：上海給吳昌碩先生提供了一個創(chuàng)作的平臺。當(dāng)時上海海派書畫分為“前海派”與“后海派”。清末時期“前海派”盛行，它的特征是書畫筆觸細膩秀氣。到了辛亥革命以后，來自北京的帝師等前朝文人遺老南下，帶來了“金石風(fēng)”。吳昌碩詩書畫印俱全，他的畫風(fēng)就是從“印”里面來的，包括他把石鼓文演化成為了有自己風(fēng)格的石鼓體，又用石鼓文的書法線條入畫，所以說他的畫就是金石味的最好體現(xiàn)，印證我們這次展的主題——“金石力”。
吳昌碩是浙江人，在海派畫家里，真正滬上本地畫家非常少，正是因為上海的海納百川，讓來自各地的藝術(shù)家聚集在一起。當(dāng)時王一亭把吳昌碩請來上海，此時上海外國文化也大量進入，成為一個國際的平臺。吳昌碩先生到了這個開闊的平臺后更加能夠施展自己的能力，把海派的藝術(shù)推向國際。
吳昌碩，《疊石蘭花圖》（軸），1921年，私人收藏
澎湃新聞 ：吳昌碩所處的是一個新舊交替文化轉(zhuǎn)型的時代，新舊文化如何體現(xiàn)在吳昌碩的人生和書畫中？
吳 超：吳昌碩先生筆下的“詩書畫印”主要都是中國的傳統(tǒng)文化。吳昌碩書法最初學(xué)的是鐘繇小楷，潘天壽先生說過吳昌碩80歲時候還能寫小楷。他的楷書里，也蘊含著他的“金石氣”?！敖鹗瘹狻眮碜杂谒麑Ρ难芯?，那些刻在石頭上的字，經(jīng)過千百年的風(fēng)化和時間造化，被磨去了棱角，韻味十足。吳昌碩先生把這種風(fēng)味融入自己書法中。但他并不排斥外來的文化。他的畫里運用過西洋紅的顏料與油畫的筆法。我們可以看到他的畫風(fēng)像油畫般厚實、有真實感。只要是他是認為好的東西，不分中西內(nèi)外都會一并吸收，并不斷都學(xué)習(xí)，提高自己的藝術(shù)。
吳昌碩，《醉鐘馗圖（局部）》，1921，浙江省博物館藏
吳昌碩帳冊——筆墨生涯
澎湃新聞 ：吳昌碩在滬結(jié)識任伯年、吳大澂、王一亭等人，他們對吳昌碩的影響？
吳 超 ：吳昌碩40歲時在高邕之的介紹下認識任伯年，任伯年與吳昌碩相差五歲，幾乎算是同輩。當(dāng)時任伯年在畫壇名聲很響，吳昌碩向他求教畫畫。在此之前吳昌碩已經(jīng)開始學(xué)畫了，此次展出了36歲時畫的四幅梅花，這是吳昌碩最早的繪畫之一。吳昌碩先生在30歲開始跟著他鄉(xiāng)間的老師潘之畦學(xué)畫梅花。他一生摯愛梅花，他畫的梅花，飄逸瀟灑。見到任伯年時，任伯年讓他用寫字的方法隨意畫幾筆，吳昌碩一動筆，任伯年就告訴他，用這個筆法繼續(xù)畫畫，必有成就。所以吳昌碩一直沿著任伯年先生為他指的這條道路上走下去。
吳昌碩，《墨梅冊頁之三》，1879，私人藏
吳大澂先生清末官員，也是一個收藏家，為吳昌碩提供不少幫助。昌碩先生在其三、四十歲的時候，常到一些收藏家家里去教書，一方面也為主人家整理文物，學(xué)習(xí)到不少知識。本次展品有一幅作品《燈梅》，上有吳大澂篆書題字，大意為與吳昌碩先生談詩論畫，頗有感悟，兩人感情深厚。吳昌碩還作為吳大澂先生的幕僚參加過甲午戰(zhàn)爭，寫了許多憤慨的愛國的詩句。
西周散氏盤銘（軸），1918，私人藏
吳昌碩，《燈梅圖》（軸），1891，私人藏
王一亭對吳昌碩來說是亦師亦友。他對吳昌碩先生的照顧全心全意，無微不至，甚至?xí)退才乓恍┥钌系默嵤?。本次展出中，昌碩先生畫，王一亭先生題的作品有好幾件。其中一件“跨越時空”作品《缶翁行看子圖》十分獨特，任伯年畫竹，王一亭畫人，吳昌碩題款。竹由任伯年先生先行畫完，在他逝世二十年后，他的女兒請王一亭補完這張遺墨，王一亭先生就在竹后添上了昌碩先生的夏夜納涼肖像，手里還拿了一把蒲扇，水墨的意境相當(dāng)空曠安靜。昌碩先生收到這幅作品以后，十分高興，所以又在上面寫了一個長題道盡三人的清風(fēng)高誼。還有一幅花鳥畫也是任伯年先生的竹畫遺墨，王一亭先生在二十年后補了一只水斑鳩與牽?；?，吳昌碩題字，十分巧妙。
任伯年、王一亭畫、吳昌碩題，《缶翁行看子圖》（軸），1914年，私人收藏
澎湃新聞 ：吳昌碩也與很多后輩有往來，他對年輕畫家的影響是什么？
吳 超 ：吳昌碩先生在上海的日子里也喜歡與年輕一輩往來，從他們身上汲取與時俱進的新信息。他當(dāng)時指導(dǎo)的學(xué)生有劉海粟、潘天壽等，都是20多歲的初出茅廬的年紀，與他大都相差兩代的輩分。但他從不因資歷而擺架子，所以年輕人也樂意到他這里來求學(xué)。
吳昌碩先生有一副寫給潘天壽的對聯(lián)：“天驚地怪見落筆，巷語街談總?cè)朐姟?，其中包含了他對弟子藝術(shù)和言談舉止的要求，同時他也認為自己的弟子在創(chuàng)作中不能模仿他，而是要形成個人的風(fēng)格與精神，要在藝術(shù)方面有自己的性格，才能做出有生命力的、震撼天地的作品。展覽名“金石力 草木心”也源于吳昌碩先生給弟子王個簃的對聯(lián)“食金石力 養(yǎng)草木心”，“草木”指的是百姓，希望學(xué)生走群眾路線，不要讓作品脫離生活，要將百姓的生活內(nèi)容當(dāng)作藝術(shù)的主題，這也是昌碩先生的教育行路方向。
吳昌碩，行書五言聯(lián)，1922，西泠印社藏
吳昌碩與繪畫
澎湃新聞 ：潘天壽《中國繪畫史》稱“安吉吳缶廬昌碩，……以金石篆籀之學(xué)出之，雄肆樸茂，不守繩墨，為后海派領(lǐng)袖”，潘天壽所說“雄肆樸茂，不守繩墨”如何體現(xiàn)在作品中？
吳 超 ：吳昌碩先生是農(nóng)民出身，知道芙蓉花是木本植物。但在《粗枝大葉》中的芙蓉，作了藤本，他把想象中芙蓉美麗的姿態(tài)描繪了下來，看上去花正躍然飄動在紙上。在草書風(fēng)格的藤條下，花芯的色彩與元素豐富變幻，他的創(chuàng)作來源于生活，但是不被生活中的規(guī)矩所束縛。藝術(shù)源于生活，高于生活，大膽落筆，細心收拾。
吳昌碩，《粗枝大葉》（軸），1926年，私人收藏
《達摩像》是吳昌碩先生作品中尺幅最大的人物畫，極具氣勢，這幅作品中最精彩的就是衣服的用筆。見畫如面，似乎可以想象吳昌碩先生行云流水一氣呵成的作畫模樣。
吳昌碩，《達摩像》（軸），1910年，私人收藏
澎湃新聞 ：“金石畫風(fēng)”是吳昌碩“詩書畫印”融合的體現(xiàn)，這與文人畫傳統(tǒng)如何銜接？
吳 超 ：清末以前畫顏色單一，用色淡雅。但素淡的顏色鎮(zhèn)不住濃烈大氣的線條，吳昌碩喜歡使用大紅大綠的濃厚顏色，讓畫更加富有精氣神。所以吳昌碩的畫被稱為大寫意，給藝術(shù)市場帶來了一股新鮮的風(fēng)氣。這樣的風(fēng)格通常寓意著大富大貴，很受一些富貴人家的喜愛。本次展出中有一本吳昌碩先生的賬本，記錄了他每天的收入，在當(dāng)時屬于十分可觀。他“詩書畫印”俱全，上門求真跡之人絡(luò)繹不絕，甚至深受部分日本收藏家的喜愛。對比之前書畫家清貧的生活環(huán)境，提高了上海書畫家的地位。
吳昌碩，《歲朝清供圖》，1891，上海吳昌碩紀念館藏
吳昌碩，《強其骨》印， 1910年，2.1cmx1.8cmx2.4cm，私人收藏
吳 越 ：吳昌碩先生在世之時已經(jīng)收入可觀。他早年的奮斗經(jīng)歷相當(dāng)努力艱苦，才有了晚年日進斗金，但他的生活仍然樸素嚴謹。沒有別墅，家里沒有紅木家具，夫妻間相敬如賓。在他身后，家產(chǎn)基本上全都捐獻給了社會，1930年，吳昌碩先生的兒子吳東邁與美術(shù)界朋友,為紀念吳昌碩而發(fā)起創(chuàng)辦的“昌明藝術(shù)?？茖W(xué)校”成立,這所學(xué)校培養(yǎng)了許多學(xué)生。潘天壽、劉海粟、王個簃先生都曾擔(dān)任過這所學(xué)校的老師。這間學(xué)校還曾是中共地下黨的活動據(jù)點，這點我的爺爺吳東邁本人從未提起過，是通過黨的地下工作者回憶錄才能得知，他曾通過他特殊的身份低調(diào)地為共產(chǎn)黨服務(wù)。
澎湃新聞：吳昌碩對海派繪畫和文化的影響，吳昌碩的精神如何在當(dāng)下傳承？
吳 超 ：吳昌碩的作品常看常新，在一些書法作品中，還能看到涂抹修改的痕跡，可以窺見他創(chuàng)作的過程。他心里有傳統(tǒng)的根，所以他的作品有繼承能發(fā)展。看吳昌碩20多到80多歲的作品，也看到一條串聯(lián)起奮斗史的漫長連續(xù)的人生軌跡，吳昌碩是一步一步腳踏實地地走出了大家的道路。許多書畫家在求新中，摒棄了基礎(chǔ)，他們的作品即使流行，也只是曇花一現(xiàn)。所以所謂的創(chuàng)新是基于根的，只有穩(wěn)扎穩(wěn)打，在傳統(tǒng)中刻苦求學(xué)，才能發(fā)展出自己的藝術(shù)。
展覽現(xiàn)場的《花卉六條屏》，1899，浙江博物館藏
吳 越 ：從吳昌碩的工作和學(xué)習(xí)經(jīng)歷當(dāng)中，我們可以體會到三個精神。第一個是人文精神，這是不畏艱難，奮發(fā)向上的精神。這次展覽中，你們會看到一方吳昌碩先生用過的硯臺，實際上只是一塊普通的磚。昌碩先生早年在安吉的學(xué)習(xí)生活環(huán)境艱苦，他沒有錢買硯臺，把墻磚挖出來自己刻，其中甚至有一處幾近磨穿。他戰(zhàn)勝了他的藝術(shù)之路中的很多困難，最后他成功了。這些硯臺從我的父親傳到我們這代，他說硯臺本身是不值錢的，但是卻傳承著沒有條件創(chuàng)造條件的精神。我們把它陳列在展覽中，也陳列著老先生不畏艱險的時代精神，鼓勵年輕一代拼搏奮斗。這種精神永遠具有中華民族生命力，生生不息。我們希望把吳昌碩先生的故事通過展覽講給年輕人，講述正確的理念克服困難。
展覽現(xiàn)場小觀眾在看吳昌碩所刻硯臺
吳昌碩自刻磚硯
吳昌碩自刻磚硯
吳昌碩先生也和浦東有不解之緣，浦東在開發(fā)開放前是一片農(nóng)村，但是秉持著奮發(fā)向上的觀念。如今浦東景象繁榮，發(fā)展出了新興氣象的面貌。昌碩先生也是通過他藝術(shù)作品里的人文精神來宣揚我們的民族精神。第二個是“與古為徒上海 畫冊印刷，與古為新”的探索精神，打基礎(chǔ)，再創(chuàng)新，展示藝術(shù)的新面貌。本次中華藝術(shù)宮的展覽內(nèi)容如此豐富，詩書畫印齊全，有山水人物、花卉動物。吳昌碩認為“古人為賓我為主”，在“與古為徒”的基礎(chǔ)上，達到了“與古為新”。吳昌碩先生喜好在漢磚、瓦當(dāng)?shù)鹊裙艠愕臇|西上創(chuàng)作，在生活中一切可入畫，一切可用于作畫，把古物變成自己的藝術(shù)。
展覽現(xiàn)場吳昌碩所使用的文房
吳昌碩自用文房用具
第三是學(xué)習(xí)精神。吳昌碩先生從早年開始，靠兩條腿游學(xué)走遍半個中國。當(dāng)時的交通條件與通訊環(huán)境都不方便，時局也不穩(wěn)定。他在這么困難的條件下，哪里有名師，就走到哪里去求學(xué)，像海綿吸水，把名師的優(yōu)點轉(zhuǎn)化為自己的東西。他走遍湖州、杭州、蘇州、南京、北京……靠著頑強的意志學(xué)習(xí)知識。晚年他又從年輕的朋友身上汲取動力上海 畫冊印刷，活到老學(xué)到老。
75歲的吳昌碩
吳昌碩研究
澎湃新聞 ：中國和日本都有關(guān)于吳昌碩的研究，研究是否各有側(cè)重？
吳 超 ：中國自改革開放到現(xiàn)在，黨和政府都很重視吳昌碩的研究與文化教育。日本對于吳昌碩的研究也一直未曾中斷，但日本所擁有的吳昌碩作品以其晚年創(chuàng)作的居多，早年的作品基本上沒有。他們要系統(tǒng)完整地研究吳昌碩先生的藝術(shù)軌跡，還是需要靠中國的資料。
日本東京國立博物館收藏的吳昌碩《墨梅圖》來自于青山杉雨（非展品）
吳 越 ：吳昌碩先生當(dāng)年結(jié)交了許多日本朋友，培養(yǎng)了一批日本的弟子，通過他們在日本的宣傳，吳昌碩的藝術(shù)進入了日本教科書。從日本小學(xué)四年級到大學(xué)研究生的藝術(shù)教科書里，吳昌碩先生作品的比例相當(dāng)高。這是我們中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳播。1996年日本九州還建立了吳昌碩胸像紀念碑。2018年初,日本東京國立博物館、書道博物館、朝倉雕塑館聯(lián)合舉辦“吳昌碩和他的時代”大展。正好這一年北京故宮博物院舉辦了“鐵筆生花——故宮博物院藏吳昌碩書畫篆刻特展”。同一年中日兩個國家級博物館舉辦吳昌碩展，影響力巨大。我們作為他的后人，全程參與給予支持。
日本東京“吳昌碩和他的時代”展覽海報
澎湃新聞 ：目前吳昌碩在上海、安吉均有紀念館，在故鄉(xiāng)鄣吳鎮(zhèn)和上海吉慶里也有吳昌碩故居，吉慶里的故居目前籌備情況如何？吳昌碩文化藝術(shù)基金會主要負責(zé)哪些工作？
吳 越 ：浦東的吳昌碩紀念館屬于保護建筑，最近正在修繕。山西北路的吳昌碩故居的改造也受到靜安區(qū)政府的重視，將原來房子保留，并設(shè)計修復(fù)為故居。近來方案已經(jīng)啟動，爭取在吳昌碩誕辰180周年的時候完工，周邊還計劃建立吳昌碩美術(shù)館和吳昌碩文化公園，今后將是一個亮點。
左：上海吳昌碩故居；右：安吉吳昌碩故居
吳昌碩紀念館是1994年建立的，這個平臺有著展示和介紹功能，展示吳昌碩以及其友人的優(yōu)秀藝術(shù)作品，介紹吳昌碩的藝術(shù)脈絡(luò)，并通過這個平臺進行公共教育活動。吳昌碩紀念館是浦東新區(qū)愛國主義教育基地，免費的公益平臺。政府要求我們把吳昌碩先生的精神弘揚發(fā)展，浦東新區(qū)在紀念館里開設(shè)藝術(shù)指導(dǎo)課，我們到大學(xué)、軍隊、社區(qū)講課，做好文化的宣揚工作。
陸家嘴中心綠地中的吳昌碩紀念館
左：安吉吳昌碩紀念館；右：超山吳昌碩紀念館
吳昌碩紀念館也是上海市對外交流的窗口，海外的領(lǐng)導(dǎo)人訪華時會來此參觀。前外交部長楊潔篪就曾經(jīng)希望我們紀念館代表民間去日本舉辦一次吳昌碩展覽，當(dāng)時正值兩國關(guān)系緊張之際，他說人民一定要友好，只有在日本影響力極大的吳昌碩“出馬”要讓日本人民看到中國人民對促進中日民間友好交流的誠心誠意。
吳昌碩、王一亭于日本六三園
吳 超 ：基金會主要從民間收集捐助的資金，資助舉辦吳昌碩相關(guān)的活動（包括作品展覽、研究會等等）?；饡?017年成立的，舉辦了不少的活動。包括日本的前首相福田康夫和村山富士都曾參與過我們的活動。我們還組織了許多上海的書畫家到新加坡、澳大利亞進行作品展出，這是我們基金會的主要責(zé)任。
西泠印社吳昌碩紀念室
澎湃新聞 ：作為吳昌碩后人，他對你們的影響有哪些？
吳 超 ：吳昌碩先生留給我們的精神財富，一個是堅韌不拔的精神，一個是藝術(shù)源于生活、高于生活的創(chuàng)新。吳昌碩先生用了一輩子去實踐自己的信念，并且也取得成績。他是中華民族的，也是世界的。所以我們作為后人并沒有將作品拍賣，而是向有關(guān)單位捐獻他的作品，讓更多的人看到吳昌碩的筆跡，也從各個方面擴大了大家觀賞吳昌碩的視角。我們五個兄弟姐妹遵從曾祖父一生樸素的生活態(tài)度，我們的責(zé)任就是要把吳昌碩先生的精神發(fā)揚光大，不僅在國內(nèi)如此，在國際上也努力地弘揚他的藝術(shù)思想。
吳昌碩繪于兒子吳東邁和孫兒吳長鄴的扇面，私人藏
吳 越 ：我們兄弟姐妹五人都會把自己手里的作品捐給國家，給曾祖父的藝術(shù)賦予時代新的生命力，這是我們吳家一貫的傳統(tǒng)。前年我們又捐了一批篆刻給吳昌碩的故鄉(xiāng)安吉縣。我們教育我們的后代，愛祖先、愛藝術(shù)、愛國家。這個主題的人文的精神一代代傳承下來，我們也要在有限的人生時間里面，把吳昌碩精神再發(fā)揚下去。怎樣利用我們優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)講好中國故事，我們從聽故事的人，變成講故事的人，感到很幸福與滿足。
農(nóng)歷春節(jié)期間，吳越在中華藝術(shù)宮導(dǎo)覽
為了這次展覽，我們也重新梳理展出作品并印刷了展覽畫冊，將作品上的題跋做了再次的釋讀，把把生僻淘汰的文字轉(zhuǎn)換成了通俗易懂的語句，致力于讓所有觀眾讀通讀懂。
吳昌碩首本詩集——紅木瓜館初草
吳昌碩，《自寫小像》（軸），1923，（安吉）吳昌碩紀念館藏
展覽“金石力 草木心——吳昌碩與上海”將展至5月5日。
來源｜澎湃新聞
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